Como as mulheres artistas foram marginalizadas no discurso da Blockchain

Essas mulheres artistas têm desenvolvido as possibilidades criativas dentro da tecnologia blockchain desde o início.



Itzel Yard, também conhecido como IX Shells, "Dreaming At Dusk" (2021) feito com designer de toque (foto e cortesia de Itzel Yard)

O discurso recente em torno da arte blockchain mantém uma tendência para o estereótipo do engenheiro branco, cujo trabalho é tratado como apolítico e a-histórico. Reconhecendo a fácil despolitização de um conjunto de estéticas cada vez mais associado ao blockchain, alguns curadores e artistas estão abordando esse viés. Quais obras são discutidas, como e por quê, contribui para o desenvolvimento da narrativa em torno da arte digital no imaginário popular. Os primeiros leilões da primavera de 2021 não se concentraram nas mulheres, lamentável, dado o fato de reiterar um mal-entendido sobre mulheres e tecnologia. Mulheres e artistas que se identificam com mulheres (no artigo, quando digo mulheres, quero dizer ambas) têm participado da experimentação e do desenvolvimento das possibilidades criativas da tecnologia blockchain desde o início. Recentes exposições de arte em blockchain com curadoria diversificaram os artistas representados, muitos dos quais se engajam e / ou criticam a tecnologia. Em particular, quero abordar três artistas fora dos mundos da arte mais estabelecidos (estranho dizer, dada a marginalização geral da arte digital). Se o dinheiro impulsiona a conversa blockchain, então essas três mulheres deveriam obrigar o discurso, mas não o fizeram. Deixá-los de lado perde mais uma vez as oportunidades de reimaginar os espaços de arte e tecnologia.


O trabalho de Josie Bellini foi o grande sucesso de vendas no primeiro show NFT da Christie's com curadoria de Lady PheOnix. Para isso, Bellini cunhou uma obra viral anterior, “Genesis” (2017), que mostra uma mulher usando uma máscara de touro e urso. Como um NFT, tornou-se viral. Bellini estudou finanças, trabalhou em uma empresa de gestão de ativos, investiu em criptomoedas desde o início e, eventualmente, deixou o mundo das finanças para estudar codificação e começar a produzir trabalhos digitais para várias start-ups no reino do blockchain. Seu trabalho “conta a história do ecossistema criptográfico”, como ela descreve em seu site. Para aqueles que saudaram a estética pop / graffiti da cena criptográfica, seu trabalho inclui um toque feminista irônico e mais camadas do que muito que já foi celebrado. Se as criptobaleias podem se interessar por um trabalho assim, talvez estejam mais dispostas do que seus irmãos de Wall Street a respeitar e cultivar figuras feministas ... uma especulação sobre a qual ainda não estou apostando.


Itzel Yard também conhecido como IX Shells, "Dreaming At Dusk" (2021), que só pode ser acessado por meio do TOR APP duskgytldkxiuqc6.onion (foto e cortesia de Itzel Yard)

Itzel Yard, também conhecido como ixshells, produziu um trabalho de apoio ao Projeto Tor, obtendo o preço mais alto por uma mulher dentro do espaço do blockchain. São esses os momentos que me fazem questionar que arte, estética, política estão sendo gravadas para a posteridade. Embora os artistas que usam o blockchain tenham preços mais divergentes em sua obra do que aqueles que vendem em caminhos mais tradicionais, é notável que uma venda baseada no blockchain seja comparável.


Bellini, é uma artista autodidata, fora do mundo da arte convencional, que está ganhando força. Residente no Panamá, ela é cofundadora da Creative Code Art, uma comunidade de artistas voltada para a arte generativa. Uma característica notável dos artistas que usam blockchain é o interesse em comprar arte com os fundos que recebem, e Yard não é exceção. Esta atitude orientada para a comunidade é uma reminiscência das primeiras práticas feministas e vale a pena celebrar, independentemente da identidade de gênero da artista.


Serwah Attafuah. “Galileo’s Gaze” (2018) mago digital, edição 1 + 1 AP (imagem cortesia de su-ku-ya e TRANSFER) Serwah Attafuah recebeu encomendas de grandes marcas, mas não olhou para o mundo das galerias até que se viu no centro da conversa global da NFT, de acordo com o curador Wade Wallerstein, que a convidou para participar da mostra Pieces of Me. Quando ela se juntou à Foundation, ela vendeu sua primeira peça "Consensual Hallucinations" (2021) por 10 ETH (~ $ 27k na época), um valor significativo para a primeira venda de um artista. Embora a Fundação seja punida por seu consumo de energia e práticas apenas para convidados, um porta-voz compartilhou que sete de seus 25 artistas mais vendidos são mulheres, incluindo Itzel Yard. Por que não mais? Os colecionadores precisam de incentivo para notar, apreciar e comprar as obras das mulheres. A organização, Women of Crypto Art, pretende mudar isso, e outros insistem no mesmo, mas as vendas indicam que mais ainda é necessário. A marginalização de certa estética muitas vezes vem do desconforto de confrontar a experiência vivida de artistas “outros”.


Quando as narrativas do blockchain não celebram as mulheres, elas reiteram essa marginalização. Alguns argumentam que examinar as mulheres separadamente é marginalizá-las, mas deixadas de lado enquanto permanecem, enfatizo sua presença para alterar o registro. Muitas das mulheres mencionadas neste artigo representam uma população globalmente diversa, com trabalhos sobre suas comunidades e sua política. Sara Ludy usou o potencial do blockchain para desenvolver novas práticas de contrato com sua galeria. Claudia Hart imaginou como o feminismo poderia influenciar as práticas disruptivas do blockchain em sua Manifesta Feminista. O preconceito de gênero existe na indústria de tecnologia, mas também a viabilidade da estética associada à tecnologia. A tecnologia não pode resolver os males sociais, mas podemos começar a retificar esses problemas sendo deliberados na forma como adotamos, projetamos e nos envolvemos com as tecnologias e a estética que elas promovem.


Uma excelente leitura!

Fonte: Hyperallergic (13 de junho 2021)

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